martin pop

www.martinpop.dk Se flere af mine billeder på min hjemmeside. Her kan du også bestille billeder online på mit netgalleri. Alle billeder er acryl / c-print på lærred. Fremstillet i små oplag så prisen kan holdes i bund samtidig med at billedet er unikt. Det er også muligt at bestille egne motiver: Portræt af kæledyret, pop-idolet, kærresten eller... du bestemmer selv. www.martinpop.dk Om Martin Pops billedverden Tydeligere kan det ikke siges. Med sit efternavn har Martin Pop lavet en programerklæring af de mere markante. En programerklæring, der hylder popkunsten i en sådan grad, at selve kunstnernavnet er blevet et greb og en proklamation. En lille historisk sammenfatning er nødvendig. Popkunsten opstod i England og USA omkring 1960 som en reaktion mod det, bevægelsens tilhængere opfattede som den abstrakte ekspressionismes narcisstistiske selvhøjtidelighed. For første gang i kunsthistorien introducerede popkunstnerne populærkulturens ikoner i deres værker. Filmdivaer, sangstjerner, tegneserier, avisforsider og reklameprodukter blev med Pop Art lige pludseligt motiver i kunsten, til trods for eller rettere sagt fordi der blev rynket på næsen af det fra den finkulturelle elites side. Popkunstnerne ville vise de motiver, som den langt overvejende del af befolkningen kunne relatere sig til. Og ikke nok med det. Med den serigrafiske teknik kunne Andy Warhol massefremstille sine billeder og dermed gøre op med hele myten om, at kunst skal være 1) unik, 2) skabt af genier, 3) intellektuelt uforståelig og 4) rasende dyr. Med deres fokus på kunstens markedsføringsmæssige aspekter, på dens umiddelbare forståelighed og med deres store grafiske kunnen, forandrede Pop Art-kunsterne verden for altid. Kunst var ikke længere kun forbeholdt de priviligerede få. Det er disse principper, Martin Pop overtager med sin billedverden. Værkerne laves i et større, men alligevel begrænset oplag til en pris, de fleste har råd til at betale. De er godt komponerede, farverne sidder som de skal og motiverne har noget både lokkende og gådefuldt over sig. Martins hjemmeside er lagt såvel praktisk som æstetisk an, den er brugervenlig og er i det hele taget lavet ud fra devicen ”You see what you get”. Og så er der alligevel en ret markant forskel mellem Martin Pops udgave af popkunsten og den, som Andy Warhol og Roy Lichtenstein stod for. Hvor de to sidstnævnte nærmest satte en ære i skabe deadpan gengivelser af colaflasker, tegneseriermotiver og idolplakater, er Martins billeder både mere mystiske og fortællende. Med referencer til såvel film- og dyreverdenen som historiske pressefotografier skaber Martin Pop med sin collageform en mosaik af samplede motiver. En mosaik, hvor det et den særlige stemning snarere end én bestemt tolkning, som er i højsædet. Vi suges ind i billedernes særegne atmosfære og sætter dem ind i et forståelsesunivers farvet af vores egne personlige drømme, erfaringer og associationer. En form for visuel meddigten, som man ikke finder hos Warhol og Lichtenstein, men derimod hos den jævnaldrende, nyligt afdøde Robert Rauschenberg, hvis serigrafier netop havde den mystik og fortællende dimension, man savner hos de to popkunstnere. Så godt nok er Martin Pop en popkunstner, men han er faktisk mere end det. Han giver os lige den ekstra dimension af spænding og flertydighed, som Pop Art per definition ikke ejede. Det er præcis også derfor, Martin Pop er en spændende kunstner. Tom Jørgensen, redaktør af Kunstavisen, bachelor i Kunsthistorie