Leger med farverne

Farver, striber, former og stemninger. Ansigter. Susanne har haft sin profil på MyArtSpace i ca. 4 år. Aktiviteten er blevet større i forbindelse med at troen på hende selv som kunster er vokset.

<h3> ”Farver og striber med stort ”smil”</h3> Susanne har haft sin profil på MyArtSpace i ca. 4 år. Aktiviteten er blevet større i forbindelse med at troen på hende selv som kunster er vokset. Begejstret over de mange nye tiltag på sitet, begiver hun sig ud på nye veje som motiverer hende. Farver, striber, former og stemninger. Ansigter. ”Jeg er dybt fascineret af bl.a. kunstneren Natmir Lura”, fortæller hun. ”Jeg nyder kunst og lader mig inspirere Hvis det er noget, som jeg godt kan lide, så bruger jeg måske farve-idé eller et andet udgangspunkt fra motivet, men som altid bliver til noget helt andet”. Susanne elsker inspirationen, som hun finder på kunstsites og lignende og benytter sig også af mulighederne for de kunstkurser, som der findes et bredt udvalg af i dag. ”Det er også en måde at lære andre at kende på med samme interesser”. Susanne skriver ”smil” til mig, for hun er lidt genert, og det mærker jeg også i starten af vores kommunikation. Meeeen, det var lige indtil der blev åbnet for spørgsmålene om dybere tanker omkring hende og kunsten, så var hun næsten ikke til at stoppe igen.. På den gode måde. Snakken om farver og striber bliver her ”malerisk” for min nethinde. Ordene flød. Dejligt, for hvor er det skønt, når man når en anelse ind til en kunstners tanker. Det er dér, man mærker sjælen i deres kunst! <img alt="" src="http://www.myartspace.dk/www/Upload/fileupload/491/thumb200DSCN2732-001%20-%20Kopi.JPG" style="width: 292px; height: 400px;" /> "Passion III" af Susanne Weaver Høhrmann <h3> Mod og gennemslagskraft</h3> Susanne fortæller om sin generthed og at hun arbejder med det at ”turde”. Hun fortæller, at hun har læst artiklen om Dorte Tradsfeldt Trønninge, hvilket hun har fået stor glæde af. ”Meget af det passer på mig. Der er rigtig meget jeg kan bruge. Bl.a. om hvordan Dorte er kommet dertil, hvor hun er nu med sin ro i sig selv”. Susanne arbejder med sin generthed. Hun lægger ikke skjul på den, og derfor kan vi snakke om den. Vi snakker om, at rigtig mange mennesker har det sådan, om man er kunstner eller ej. Som kunstner er man dog alligevel nødt til at træde frem indimellem for at ”vise flaget” og dermed sin kunst frem. På trods af at Susanne arbejder på det med modet, finder jeg frem til at hun er faktisk er en ret så modig kvinde og kunstner. Der gemmer sig en gennemslagskraftig kvinde og kunstner i hende, og hendes initiativer og igangværende projekter bekræfter mig da også i dette. Også selv om hun siger: ”Det er ikke min stærke side, at sælge mig selv”. Men det gør hun! <img alt="" src="/www/articles/images/susanne_weaver.jpg" style="width: 350px; height: 506px;" /> Susanne Weaver Høhrmann (privat foto) <h3> Min kunst kommer ud</h3> ”Jeg får min kunst ud på flere måder”, og det er her at jeg opdager, hvor modig Susanne egentlig er! Hun er med i Kunstspiralens Udstillerbank. Kunstspiralen (som netop er ved at udvide til nyere, større og lysere lokaler) gør, at hun arbejder sammen med andre kunstnere. En god måde at komme ud blandt andre med samme interesser. ”Jeg har det rigtig godt med at være sammen med andre om et fælles projekt”, og det forstår jeg. Jeg oplever at mange kunstnere har det på samme måde, og det er uanset generthed eller ej. Kreativitet stimuleres af kreativitet. Kreativitet stimulerer kreativitet og ligeledes gør energi. Mange kunstnere gør brug af dette, hvilket også kræver mod. Det med at drøfte sin kunst med andre mennesker, hvor det at være til stede med sig selv og sin kunst kan være grænseoverskridende i sig selv. Ja, ofte kan det være grænseoverskridende for en kunstner blot at være i samme rum, når man maler! Det kender jeg også fra mig selv. Du kan læse mere om kunstspiralen på deres hjemmeside www. kunstspiralen.dk. <img alt="" src="http://www.myartspace.dk/www/Upload/fileupload/491/thumb200DSCN2830%20-%20Kopi.JPG" style="width: 177px; height: 400px;" /> "Storkepar" af Susanne Weaver Høhrmann <h3> Indskudt eksempel fra skribenten</h3> Jeg vil lige flette et eksempel ind fra mine egne erfaringer her. Jeg maler sammen med Kim Groth. Vi har flere projekter sammen, som vi også havde førend vi begyndte at male sammen i samme atelier. Dét krævede mod fra begge sider! Dels at vi som så mange andre kunstnere lige skulle vænne os til at have en anden ved vores side når vi malede, fordi vi var vant til at sidde/stå alene, når vi arbejdede, og dels fordi vi PÅ ALLE MÅDER arbejder MEGET forskelligt. ”Hr. pernittengryn” – undskyld – Kim Groth (he he) er et meget perfektionistisk menneske og kunstner (hvilket er med til at gøre ham så dygtig som han er), var en anelse i chok over at opleve en, som malede abstrakt. Der er farver og maling ALLE vegne, store pensler, vandsprøjt og løbestreger såvel på lærred som på gulve og vægge. Og så sidder han selv der, stille som en mus med sine nærmest usynlige pensler, når han maler. Jah, jeg kan hvert fald næsten ikke se dem. Måske det er derfor, at han bruger briller når han maler? Ikke en plet at se på gulvet, intet at se overhovedet af spor, efter han har været i gang i atelieret. Og det skulle jeg også lige vænne mig til. Det har vi gjort nu, så nu kalder jeg ham ikke længere for pernittengryn og han ”kim´ser” da heller ikke længere af mine kææææmpe løbestreger. Neej, nu maler han bare væggene over engang i mellem (mit smil kan ikke blive større). Nu sidder han der ved siden af mig med sine briller og små usynlige pensler uden at lade sig forstyrre af mig (undtagen når jeg skal se, om han er vågen, og jeg går hen og maler på hans ansigt med min pensel), når jeg hopper og danser med penslerne i hånden! Det var så lige en historie om, at det kan lade sig gøre – over tid - at vænne sig til at arbejde i samme rum med andre kunstnere. Det er mange gange en overvindelse, som kræver mod. Måske fordi det er en lidt privat sag, hvordan man egentlig arbejder. Måske fordi mange af os i bund og grund tænker os selv som nogle lidt tossede mennesker, der arbejder på måder som vi gør. Vi er alle forskellige som kunstnere og som mennesker, og derfor er det måske nogle gange svært at forestille sig, at mange egentlig har ligheder på mange punkter. Her tænker jeg særligt på vores forestillinger om os selv som kunstnere. Tilbage til Susanne og hendes tiltag med at komme ud med sin kunst. <img alt="" src="http://www.myartspace.dk/www/Upload/fileupload/491/thumb200Billede2%20118.jpg" style="width: 400px; height: 399px;" /> "Humphrey" af Susanne Weaver Høhrmann <h3> Min kunst kommer ud på flere måder</h3> Udover sit virke i Kunstspiralen sender hun en gang om året sin brochure ud til kunstforeninger. Det virker, for hun udstiller ofte i kunstforeninger. Mange gange tager de også kontakt til hende uopfordret, ligeledes gør andre virksomheder, som finder hende via hendes hjemmeside <a href="http://www.galleriweaver.dk/">www.galleriweaver.dk</a>. ”Flere ser også mine værker på MyArtSpace, hvor jeg oprettede min profil i 2009 og siden har været aktiv derinde”. Susanne har udstillet en del steder igennem de sidste 5 år, og derfor ser jeg en kvinde med gennemslagskraft. Tilbud om udstillinger kom desværre sjældent ”flyvende” af sig selv. Men hvor ville det dog være dejligt. Så kunne vi fokusere mere på vores projekter. <img alt="" src="http://www.myartspace.dk/www/Upload/fileupload/491/thumb200Billede2%20128.jpg" style="width: 400px; height: 297px;" /> "Mette" af Susanne Weaver Høhrmann <h3> ”Jeg er vel kunstner, men tænker ikke så meget over det”</h3> Langt fra alle kunstnere ser sig selv som kunstnere, eller som Susanne, tænker ikke så meget over det. Begrebet ”kunstner” er der flere definitioner af. Da alle kunstnere, som jeg indtil videre har skrevet om har det på samme måde og fortæller det samme her som Susanne, tænker jeg, at det er helt almindeligt. Nogle tænker dog slet ikke sig selv som kunstnere og andre, en hel del. Men kunstner, lad det være op til os selv at fortolke det ”ord”. Susanne er i mine øjne kunstner. Hun arbejder fra hjertet og har sjælen med sig. Hun maler ud fra inspiration – ja – men udvider derfra til sin egen personlige stil. Hun lægger sig ikke fast på nogen bestemt stil som sådan, men bestræber sig på konstant at lære nyt og afprøve nye teknikker. Derfor bliver malerierne også derefter, og der males ofte med samme stilart i perioder. Susanne maler Popart for en periode, og så maler hun abstrakte mønstre og striber i en anden periode. Hendes farver og striber, som jeg finder helt unikke, kommer lige fra hjertet. Inspireret af Susannes familie og de indtryk og udtryk, som de giver hende. Hun fortæller da også, at det er samværet med familien, der lader hende op til at gøre brug af lærredet. ”Jeg tager alle indtryk og udtryk med mig, og det nyder jeg” ”Smil”. Jeg elsker når hun skriver det, for dét giver mig smil, og jeg mærker for hver gang, hvor meget hun har ”løsnet op”. Hvor er hun fantastisk. Skønt hvor meget hun kan give videre med sine erfaringer – også om genertheden – som mange ikke taler om. <img alt="" src="http://www.myartspace.dk/www/Upload/fileupload/491/thumb200DSCN2553.JPG" style="width: 400px; height: 400px;" /> "Gul fantasi" af Susanne Weaver Høhrmann <h3> ”Jeg bliver ”skør”, hvis jeg ikke maler”</h3> Jeg ved nu godt, at hun ikke mener det bogstaveligt. Jeg har hørt den også fra rigtig mange kunstnere som maler. Her er man ikke i tvivl om, at det er fordi maleriet er noget, som de virkelig brænder for. Susanne brænder for kunsten, og det ”brænder” også igennem hendes malerier. Det at hun” lader op til lærredet” i samvær med familien, lyder som sød musik i mine ører. En dejlig inspirationskilde også at have, må man sige. Heldigvis er de med hende hele vejen. Støttende og med opbakning til alle hendes projekter. <img alt="" src="http://www.myartspace.dk/www/Upload/fileupload/491/thumb200DSCN2768%20-%20Kopi.JPG" style="width: 400px; height: 335px;" /> "Zebratime" af Susanne Weaver Høhrmann <h3> ”Kunsttalent 2013”</h3> Jeg spurgte Susanne i starten af vores interview, om hun deltager i MyArtSpace store årlige konkurrence Kunsttalent 2013: ”Nej, jeg er vist ikke dygtig nok til det”, siger hun. Jeg spurgte hende igen ved interviewets afslutning… for ”hvad har du at tabe”, spurgte jeg: ”Smil”, skriver hun. ”Måske, jeg deltager nok alligevel” ”Smil”. Ligeledes gør jeg, for ingen af os har i realiteten noget at tabe. Deltagerne får mulighed for at fremvise deres kunst, deltager i en spændende konkurrence, kunst og smag er forskelligt, motivation for at udvikle sig, se andres kunstværker – og kunstnere og mange flere muligheder. Det er altid sjovt, motiverende og udfordrende at deltage i konkurrencer. ”Kunsttalent 2013” kan alle MyArtSpace medlemmer stille op i med deres værker. Tjaa, jeg ser ingen grund til at lade være, jeg går nødig glip af en god oplevelse. Ligeledes har det været en god oplevelse at interviewe Susanne Weaver Hørhmann, for hun har fortalt sin historie som ligesom hendes værker, kommer fra hjertet. <a href="http://www.myartspace.dk/www/User/Profile.asp?favourite=491">Besøg Susanne Weaver Høhrmannsprofil her...</a> <a href="http://www.myartspace.dk/www/User/Profile.asp?favourite=4377">Heidi Rosenfeldt</a> Skribent for MyArtSpace

Kommentarer